??? 趙無極《29.09.64》　成交價(jià)：1.5286億港元

??? 雍正粉青釉貼花雙龍盤口尊

??? 常玉《白瓶花卉》　成交價(jià)：7446萬港元

??? 剛剛落下帷幕的佳士得香港2017年春拍可謂捷報(bào)頻傳。今年佳士得春拍特為雍正粉青釉貼花雙龍盤口尊設(shè)一獨(dú)立專場(chǎng)，拍品以咨詢價(jià)形式上拍，以1.24億港幣落槌。而此前另一重要晚拍“融藝/亞洲二十世紀(jì)及當(dāng)代藝術(shù)”中，趙無極的《29.09.64》則以1.35億港元落槌，刷新個(gè)人作品拍賣紀(jì)錄。

　　據(jù)介紹，此次重要拍品雍正粉青釉貼花雙龍盤口尊自五代后消失，至清雍正官窯復(fù)現(xiàn)，雍正之后除乾隆早期尚有少量燒制外，之后又銷聲匿跡。雍正帝非常重視御制瓷器，常委托御窯廠制作仿古式樣，此雍正粉青釉貼花雙龍盤口尊仿唐朝傳瓶式樣，青翠瑩潤的釉汁則仿照宋龍泉青瓷。雍正時(shí)景德鎮(zhèn)窯廠燒制的雍正粉青釉貼花雙龍盤口尊分兩種尺寸，第一種較小，約32厘米左右；第二種較大，約52厘米左右，拍品屬較大的一類，而要燒制如此龐大且器形復(fù)雜的瓶子難度極高，所以同類傳世品少見。目前傳世的雍正粉青釉貼花雙龍盤口尊只有四件，本拍品是其中之一，亦是屬私人收藏里唯一品相完美的一件，另外三件分別藏沈陽故宮博物院、美國克利夫蘭藝術(shù)博物館及加州陳氏典藏博物館。此尊源自曾為美國加州名流、女商人及慈善家Maruja　Baldwin收藏，她的第二任丈夫Baldwin　M.Baldwin是加州地產(chǎn)大亨E.J.（Lucky）　Baldwin的孫兒，其家族是最早在加州發(fā)展的地產(chǎn)商及財(cái)團(tuán)之一，南加州多個(gè)地標(biāo)均是以此家族定名。此外，這件雍正粉青釉貼花雙龍盤口尊，曾于2004年在佳士得拍賣上亮相，并以17，423，750港元的成交價(jià)創(chuàng)下當(dāng)時(shí)的清代單色釉瓷器世界紀(jì)錄。

　　在今年的“融藝/亞洲二十世紀(jì)及當(dāng)代藝術(shù)”中，共呈獻(xiàn)60余件東西方大師佳作，總成交額達(dá)到543，380，000港元，成交率達(dá)到84%，11件拍品超千萬港元成交，刷新趙無極、樸棲甫和李真3位藝術(shù)家個(gè)人拍賣紀(jì)錄。其中，趙無極《29.09.64》以2500萬港元起拍，1.35億港元落槌，成交價(jià)1.5286億港元，刷新個(gè)人作品拍賣紀(jì)錄。

　　佳士得亞洲區(qū)副主席、亞洲二十世紀(jì)及當(dāng)代藝術(shù)國際董事張丁元表示：“本季拍賣集結(jié)了最優(yōu)秀的東西方藝術(shù)佳作，見證了一場(chǎng)具有文化對(duì)話意義的晚間拍賣隆重亮相香港。其中當(dāng)晚融藝專場(chǎng)的競(jìng)投尤為踴躍，共達(dá)成92%成交率并刷新了三位藝術(shù)家的世界拍賣紀(jì)錄。本季首次融合東西、打破地理及文化界限的晚間拍賣收獲佳績(jī)，反映出當(dāng)下東西方藏家對(duì)于彼此藝術(shù)不斷增長的興趣。此次看到國際藏家踴躍參與競(jìng)投令人鼓舞，超過20%的拍品被亞洲以外的藏家購藏。兩日拍賣見證29位知名以及年輕藝術(shù)家創(chuàng)出個(gè)人拍賣紀(jì)錄，證明市場(chǎng)對(duì)于不同層面以及多元藝術(shù)精品的強(qiáng)勁支持?！?/p>

　　記者從佳士得方面獲悉，此次創(chuàng)造個(gè)人紀(jì)錄的29位藝術(shù)家分別是：　趙無極、樸棲甫、李真、松山智一、Hoang　Tich　Chu、馮鐘睿、李元佳、Pacita　Abad、鄭英胄、黃用燁、土屋仁応、龐均、馮一峰、吳世烈、木村佳代子、筱原有司男、三尾公三、蘇非里納、松川朋奈、伊斯塔柯、蜷川實(shí)花、王瑾、稻葉友宏、鄭在東、邱紫媛、吳天章、張惠文、I　Made　Wiguna　Valasara以及高橋秀。

　　對(duì)于趙無極作品創(chuàng)造的新紀(jì)錄，佳士得亞洲區(qū)總裁魏蔚表示，趙無極本身就是一個(gè)東西方交融的藝術(shù)家，今晚在融藝專場(chǎng)刷新紀(jì)錄，正是說明了東西方藝術(shù)的交融是成功的。資料顯示，趙無極于1920年在北京出生，于1948年移居巴黎，自此沒有重返中國居住。于1956年，他開始與紐約畫商森姆·庫茲合作，由庫茲向美國私人藏家和美術(shù)館介紹這位中國藝術(shù)家，并鼓勵(lì)他嘗試實(shí)驗(yàn)更大型的畫作。1961年，趙無極在蒙帕納斯區(qū)設(shè)立一間更寬敞的工作室，讓他能在更大型的畫布上創(chuàng)作。趙無極于巴黎法蘭西畫廊舉行年度個(gè)展，他在那里結(jié)識(shí)了彼?！ぬK拉吉、馬內(nèi)謝、漢斯·哈同和喬治·馬修等抒情抽象畫家。白天他會(huì)在工作室長時(shí)間創(chuàng)作，晚上則到圣日耳曼出席畫廊的歡樂開幕派對(duì)?！鞍屠杞o予了趙無極創(chuàng)作與創(chuàng)新的自由?！奔咽康冒屠鑱喼薅兰o(jì)及當(dāng)代藝術(shù)部專家克萊拉·里沃萊（Clara　Rivollet）表示。

　　對(duì)趙無極而言，1960年代是悲喜交集的時(shí)光，其妻子備受精神病折磨，而這段艱難時(shí)期亦提升了他的繪畫技巧，建立出更成熟的技巧，運(yùn)用物料的方式更靈活自如。趙無極會(huì)如此形容那個(gè)時(shí)代：“那十年我一直全速前進(jìn)，就像駕駛一輛高速飛馳的車?！?/p>

　　趙無極的杰作《29.09.64》于1969年由一名法國建筑師（現(xiàn)任藏家的父親）直接向他購入。二戰(zhàn)過后，現(xiàn)代社會(huì)急速發(fā)展，這位建筑師的事業(yè)也如日方中，于法國及阿爾及利亞興建醫(yī)院、科研中心和政府大樓，因而培育了他的藝術(shù)觸覺，建立重要收藏，當(dāng)中包括一系列從自然形態(tài)取材的抽象畫作，而趙無極的《29.09.64》更是當(dāng)中的佼佼者。

　　里沃萊表示：“作品構(gòu)圖非常復(fù)雜，這位建筑師的收藏。以墨黑筆觸形成的結(jié)構(gòu)，表面則有極具規(guī)律的蜿蜒曲線，令人聯(lián)想到中國書法。但以白色顏料繪畫的松散筆觸，則深受波洛克的畫作啟發(fā)?！彼忉專骸肮P觸具有速度感，表現(xiàn)出畫作的能量。他運(yùn)用不同色彩塑造深度，中國畫家以水墨和畫紙難以達(dá)到這種效果?！?/p>

　　里沃萊指出，這幅畫作的抽象表現(xiàn)方式充滿西方繪畫特色，但本質(zhì)上仍極具中國色彩，并認(rèn)為趙無極“為中國藝術(shù)帶來新的可能性，至今仍是公認(rèn)的中國現(xiàn)代藝術(shù)大師”。《29.09.64》和《向瓦黑斯致敬》都是趙無極于20世紀(jì)60年代繪畫的最大型作品，也是他于有關(guān)年代最重要的私人收藏作品。與《向瓦黑斯致敬》一樣，此作品的原有尺寸為255×345厘米。于20世紀(jì)70年代初，建筑師搬到巴黎新居，并在趙無極的監(jiān)督下裁走畫作25厘米的部分，并重新為作品簽名。

　　里沃萊指出，對(duì)趙無極而言“抽象代表一種內(nèi)在的虛構(gòu)景象”，其作品捕捉了生命和宇宙之氣的和諧流動(dòng)，并以開創(chuàng)先河的風(fēng)格表現(xiàn)出豐富的深度，與同期許多抽象畫家形成強(qiáng)烈對(duì)比。繼2016年紐約亞洲協(xié)會(huì)舉行的趙無極作品展后，巴黎法國國立現(xiàn)代藝術(shù)美術(shù)館亦會(huì)于2018年為其舉行大型回顧展。

　　2011年11月26日，趙無極作于1964年的《22.7.64》在香港佳士得秋拍中以3538萬港元成交；2013年10月5日，趙無極同樣作于1964年的大尺幅畫作《30.7.64》以3820萬港元成交。

　　此外，“妙相圓明–佛教藝術(shù)精品”專場(chǎng)中，共20件精品上拍，其中，一件西藏十三/十四世紀(jì)的鎏金銅嵌銀釋迦牟尼佛坐像以咨詢價(jià)上拍，4400萬港元落槌。業(yè)內(nèi)人士介紹，該場(chǎng)釋迦牟尼佛是佛教藝術(shù)中表現(xiàn)最為頻繁的主題，而全跏趺坐施觸地印的釋迦牟尼佛則是東印度、尼泊爾至西藏中部地區(qū)最為流行的佛樣。這尊釋迦牟尼佛像為紅銅鑄造、鎏金、金色深厚，與尼泊爾造像單薄而明亮的鎏金效果不同。佛陀的發(fā)髻為高螺發(fā)、密集排列、涂藍(lán)，多以青金石混合動(dòng)物膠涂抹而成，以符合佛經(jīng)所描述的佛為“紺青螺發(fā)相”的特征。該造像的尼泊爾特點(diǎn)在面部表現(xiàn)最為突出：比如輕挑的眉毛、額寬下頦窄，豆莢狀的眼睛，表情柔和，神態(tài)自然優(yōu)雅，像一位青年貴族的形象。但是其白毫用綠松石，下頦正中的突出部分較為突兀則顯示出西藏的審美特點(diǎn)。佛肩寬背厚，胸肌突起，這是尼泊爾藝術(shù)受西藏影響以后出現(xiàn)的新特征。

　　佛著通肩式福田衣袈裟，袈裟的衣襟和布片之間表現(xiàn)的縫線是用連珠紋表現(xiàn)出來，連珠紋為錯(cuò)銀技術(shù)，明顯突出佛像表面，這一點(diǎn)非常獨(dú)特，應(yīng)當(dāng)是工匠明顯求變創(chuàng)新的一種體現(xiàn)，無論身體正面還是背后均完全采用精工制作，這是西藏造像的特點(diǎn)，與尼泊爾造像不太重視背后加工的情況明顯不同。眾所周知，佛著福田衣，也叫百衲衣，是漢地的佛教傳統(tǒng)，西藏沒有，西藏追隨印度傳統(tǒng)，單布披身，不會(huì)有福田衣之說，漢地發(fā)明了這種袈裟以后，隨宋元文化西傳，影響到西藏。雖然西藏僧人同樣不著福田衣，但是在元末明初的佛教造像中卻時(shí)時(shí)出現(xiàn)，此像即是重要例證之一。