中國畫門類中，歷代書畫家喜歡在扇面上繪畫或書寫以抒情達意，或為他人收藏或贈友人以詩留念。存字和畫的扇子，保持原樣的叫成扇，為便于收藏而裝裱成冊頁的習稱扇面。從形制上分，又有圓形叫團扇(紈扇)和折疊式的叫折扇。扇面畫是中國歷史悠久的傳統(tǒng)藝術品。在宋、元時代，團扇畫廣為流行。明代以后，折扇畫漸執(zhí)牛耳。扇面畫中不乏超絕脫俗的傳世佳作。折扇的扇面上寬下窄，呈扇形。畫家在命筆之時須考慮在特定空間范圍中安排畫面，精思巧構，展示技法。匠心獨具，筆隨意轉(zhuǎn)，化有限為無限，創(chuàng)造出富有魅力的形象和意境。

　　扇面畫的傳承

　　扇面畫的歷史可以追溯到唐代，據(jù)張彥遠《歷代名畫記》記載，三國時，曹操就有請楊修為其畫扇的故事。到了唐代畫扇之風更為盛行，當時的扇子還是圓形的，故稱團扇。宋代宮廷畫家更是畫扇成風，且留下扇面畫也很多，扇子的形制出現(xiàn)了芭蕉形的扇子。集書法、繪畫于一扇，則始于明代，這是因為折扇形式的出現(xiàn)。國人歷來都有這種習性，一件實用品總要給它藝術化，扇面畫就是這樣經(jīng)過明清書畫家的匠心經(jīng)營，從而逐步確定了其作為一種獨特的藝術品種而廣泛普及、流傳下來，繼而也逐步形成了扇面畫獨立的審美體系。及至清代、民國，扇面畫都是書畫家樂于染翰和文人雅士樂于把玩、收藏的藝術品。

　　扇面畫的鑒賞

　　鑒賞一葉扇面，無論是寥寥數(shù)筆，墨竹、秋蘭，還是全景工筆，亭臺樓閣，筆致毫發(fā)。展開扇面，首先是對扇面的形象的評估，從畫的精神、氣韻、造詣、趣味及意境著眼，細細品味，來領略作者對整個扇面布局，構圖的意圖，筆觸的深淺、虛實。水墨還是設色，更之重彩，來反映作者的思想，體味其流派的特點，作畫的風格。鑒賞一葉扇面，無論是寥寥數(shù)筆，墨竹、秋蘭，還是全景工筆，亭臺樓閣，筆致毫發(fā)。展開扇面，首先是對扇面的形象的評估，從畫的精神、氣韻、造詣、趣味及意境著眼，細細品味，來領略作者對整個扇面布局，構圖的意圖，筆觸的深淺、虛實。水墨還是設色，更之重彩，來反映作者的思想，體味其流派的特點，作畫的風格。

　　扇畫收藏特性

　　在中國傳統(tǒng)的書畫藝術中，扇畫是一種獨特的藝術形式，歷史悠久，源遠流長，形制獨特，別具風貌，在書畫界占據(jù)特殊的地位。歷代書畫家，無不喜歡在扇面上題詩作畫，或抒情表意，或為他人收藏，或贈友人留念。雅扇，將扇子的實用功能與書畫的觀賞功能巧妙地融合在一起，提高了扇子的品位，使日常生活物品有了文化內(nèi)涵，至于名家書畫扇，則更受到人們的寶愛與庋藏。

　　扇畫收藏趨勢

　　書畫收藏界有一條不成文的說法：一手卷，二冊頁，三中堂，四條屏，五楹聯(lián)，六扇面，扇面收藏長久以來處于傳統(tǒng)書畫配角地位。其實，扇面書畫與卷軸書畫相比，雖不及卷軸書畫宏大精深，但卻有著更為濃厚的裝飾意趣。上世紀90年代初以來，借國內(nèi)藝術品市場復蘇之勢，更多理性的收藏家將目光轉(zhuǎn)向了扇面這一具備升值潛力且未被充分關注的門類，致使扇面收藏逐漸浮出水面，不僅一般書畫拍賣會少不了扇面的身影，而且京、滬眾多拍賣公司在春秋兩大拍中還推出扇面畫專場。而扇面畫的“稀缺”潛力，使得這一獨特的藝術品種在近幾年的一些拍賣會上拍出了高價，受到越來越多藏家的追捧。

　　鏈接：扇畫把玩方式

　　折扇的最大魅力還在于，歷代著名的書畫家都喜愛在扇面上題詩作畫、抒情言志，形成了獨特的“扇畫”。扇子由此也成了融詩、書、畫、印、工藝于一體的傳統(tǒng)藝術品。自古以來，有名望的書畫家，大都在扇子上作過書畫，而有級別的藏家，也專門進行書畫扇面的收藏。扇畫在裝幀形式上，分為兩種，一種是將扇面直接裝裱在畫軸中，或鑲于鏡框中，成為可以掛在墻上的一幅作品。還有一種就是原汁原味的玩法，也就是帶著扇骨，可以拿在手里把玩。