2014年的柏林電影節(jié)，有12部華語片參與不同單元的競賽，演員梁朝偉是評審團(tuán)的一員，好像它和中國人的關(guān)系越來越密切，這段淵源細(xì)數(shù)起來是耐人尋味的。
　　大概從十幾年前開始，柏林電影節(jié)的大獎就跟電影強(qiáng)國們沒什么關(guān)系了——中間或有法提赫?阿金這樣的本土選手登頂，但不要忘了，他拍的是歐亞大陸橋這樣的的跨文化沖突電影。柏林沒有那么多大師，又時(shí)常顯得銳氣和冒進(jìn)，入選影片的題材常常與后冷戰(zhàn)時(shí)期的政治息息相關(guān)，人們常說，柏林喜歡那些表現(xiàn)政治、追逐熱門主題的電影們，主席迪特?科斯里克曾在某年做過總結(jié)，叫“社會變遷”。這個(gè)詞語，也適用于這十幾年柏林電影節(jié)的選片風(fēng)格。
　　總把視線投向東方是柏林的習(xí)慣，從東歐的羅馬尼亞到中東的伊朗以及遠(yuǎn)東的中國。其中幾次，柏林的觸手伸到了拉丁美洲，像巴西與秘魯?shù)葟V袤的第三世界。而類似的趨勢主流基本是不會出現(xiàn)在戛納或者威尼斯，這兩個(gè)電影節(jié)，歐美電影強(qiáng)國的優(yōu)勢明顯，擁有自己的關(guān)系戶。而相對年輕和弱勢的柏林，不得不接受被挖墻腳的尷尬命運(yùn)。
　　從發(fā)掘的角度來說，柏林很大膽，夠激進(jìn)，充滿活力。但相應(yīng)的，由于這些國家在電影文化上處于弱勢地位，近年來的絕大多數(shù)金熊獎并未能像第61屆的得主伊朗電影《一次別離》那樣，在第一時(shí)間引發(fā)現(xiàn)象級的討論反應(yīng)，不少片子甚至淪為了敗筆，遭遇無人知曉的尷尬境地。
　　給大家舉個(gè)熟悉的例子——來自中國的導(dǎo)演、柏林紅人王全安。自《圖雅的婚事》拿過大獎，他的《團(tuán)圓》和《白鹿原》又先后拿獎，大有一種比肩第五代導(dǎo)演的架勢。可實(shí)際上，除了賺得一個(gè)老婆，除了通過大制作拿到更多預(yù)算，王全安在內(nèi)地影壇的地位并沒有什么實(shí)質(zhì)性改變。這大概是因?yàn)槿A語電影已經(jīng)步入了市場主導(dǎo)的時(shí)代，三大電影節(jié)的藝術(shù)地位和話題效應(yīng)不斷被削弱，版面都沒保障了。更有甚者，三大節(jié)就像開玩笑一般，先后把最佳編劇獎發(fā)給了內(nèi)地電影（《左右》、《團(tuán)圓》、《春風(fēng)沉醉的夜晚》、《天注定》），可實(shí)際上，內(nèi)地電影最缺的正是好劇本。所以，歐洲人玩他們的電影節(jié)，中國人忙著貢獻(xiàn)自己的票房。
　　于是乎，這幾年三大節(jié)捎給給中國影迷的最多信息是抱鴨蛋和剃光頭，結(jié)果2014年，三部華語電影（并且是內(nèi)地電影）入圍了第64屆柏林電影節(jié)的競賽單元，其他大小單元，合計(jì)有12部華語電影奔赴柏林，更多人的反應(yīng)是詫異�！稛o人區(qū)》？它不是票房片嗎，怎么看也就是個(gè)類型片。《推拿》？這部電影在戛納和威尼斯轉(zhuǎn)了一圈，還是落戶柏林了�！栋兹昭婊稹罚總髡f中的中國獨(dú)立電影實(shí)在消失了太久，以至于大家都忘了有這茬事。
　　話說如此，對寂寞太久的華語電影來講，這當(dāng)然是好事，更是喜事。再怎么嚴(yán)己寬人，這些片子都不可能比《三槍拍案驚奇》入圍柏林競賽來得離譜。更何況，這本來就是德國人把關(guān)的事情，中國人看看獲獎名單就好了。
　　入圍全景單元和其他單元的片子也值得一說，里頭不僅有林超賢的警匪片（2013年的《激戰(zhàn)》小有成績），也有陳果的恐怖片（2013年鬼魅系列表現(xiàn)最佳的一名導(dǎo)演），蔡明亮繼續(xù)玩他的行為藝術(shù)，同時(shí)還有女導(dǎo)演卓立的新片�？梢哉f，香港電影和臺灣電影依然保持了它們的各自特征，內(nèi)地獨(dú)立電影依然墻角開花，曹保平、趙大勇、周豪都有新片入選，值得慶賀。
　　顯然，華語電影在柏林是一貫有好運(yùn)氣的，這就像一個(gè)隱形的契約和承諾。新千年開始，柏林和威尼斯繼續(xù)對華語電影心懷愛意，相比之下，戛納似乎有些冷漠——當(dāng)然華語電影實(shí)力不濟(jì)也是一大原因。具體于柏林，大概每兩年就會給華語電影發(fā)個(gè)獎。所以，有人信誓旦旦地說，這回三部華語電影，那肯定有獎拿，甚至還會是大獎。
　　華語電影在柏林拿的獎項(xiàng)千奇百趣，前前后后幾乎拿了個(gè)遍。單這十來年，里面有金熊獎最佳影片（《圖雅的婚事》），有評審團(tuán)大獎（《孔雀》），有最佳導(dǎo)演（《愛你愛我》），有前面說的最佳編劇獎，甚至還有最佳音樂（《伊莎貝拉》）。主競賽以外的單元，同樣不乏好成績，因此，說柏林是華語電影的福地，并不為過。
　　早在1987年，張藝謀就憑借《紅高粱》拿下了金熊獎，開啟了無敵的拿獎模式，而陳凱歌還得繼續(xù)壓抑好多年。1993年，柏林慷慨無比，一口氣給了華語電影兩個(gè)金熊獎：《喜宴》和《香魂女》。香港的許鞍華、關(guān)錦鵬、嚴(yán)浩，這些偏文藝片通俗劇戲路的導(dǎo)演，只因電影語言“不夠藝術(shù)”，他們無法進(jìn)入戛納視野，但在柏林卻是成績可喜。臺灣人更不必說，李安也是起家于柏林，再有蔡明亮和林正盛。不僅如此，柏林也歡迎中國電影人以及女演員來擔(dān)當(dāng)評委，鞏俐、余男自不必說，連白靈和舒淇都有入選。
　　有人要想，是不是主席大人迪特?科斯里克的影響。戛納曾有濃厚的雅各布色彩，同時(shí)福茂絲毫不想掩飾他的電影口味，威尼斯又有穆勒親政，而相比之下，迪特?科斯里克的聲名好像沒有其他兩位大佬傳得遠(yuǎn)。原因一方面是三大節(jié)的影響強(qiáng)勢，另一方面，科斯里克并沒有那么偏執(zhí)的藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)，而是兼而有之，似乎也不那么愛出風(fēng)頭。但實(shí)際上，2001年上任的科斯里克并沒有更明顯的偏愛華語電影，因?yàn)榫褪�年成績單來說，上世紀(jì)九十年代才是華語電影的幸福時(shí)光。不過，當(dāng)雅各布和穆勒都已經(jīng)離任，迪特?科斯里克卻會在柏林堅(jiān)持更久。
　　如果非要說，華語電影有什么特質(zhì)吸引著柏林，那大概是社會轉(zhuǎn)型期的魅力以及電影里華人社會的豐富樣本與驚人包容。這表現(xiàn)為內(nèi)地電影的起伏不定和普遍衰弱（這恰恰是戛納最為忌諱的），也表現(xiàn)為香港電影和臺灣電經(jīng)歷的波動坎坷�；蛟S可以名之為，陣痛期。即便中國電影市場紅火，但柏林還是堅(jiān)持藝術(shù)準(zhǔn)則，優(yōu)待獨(dú)立電影。細(xì)究入圍影片又會發(fā)現(xiàn)，《白日焰火》和《無人區(qū)》都不同程度涉及到與體制的對話，尤其是后者，如果知曉它的上映風(fēng)波，那么柏林顯然又充當(dāng)了好事者。《無人區(qū)》這樣的電影，可能是寧浩在藝術(shù)風(fēng)格上的一次探索，但當(dāng)他都忘了有這么一回事，柏林邀約飛至。
　　不過，電影節(jié)本是一個(gè)海淘加精挑細(xì)選的固定流程，三地華語電影的總產(chǎn)量擺那，不說瞎貓抓死老鼠，一個(gè)國際電影節(jié)如果沒有幾部華語電影，總感覺也說不過去。除非是限制于本土的影展電影節(jié)，否則保證基本的電影多樣性和文化交流功能也是一個(gè)電影節(jié)的天然職能。
　　或許，這才是柏林電影節(jié)和華語電影。