沒了現(xiàn)場氣氛，演唱會還有什么可看的？ 8 分56 秒，賣掉 5000 張演唱會門票，對于這兩年在商業(yè)化上點子頗多的羽泉來說，又是一次新的成功。不過，要在演唱會場館售票實現(xiàn)這樣的成績對羽泉還有點難度，但通過線上付費直播的渠道，紀(jì)錄“輕松”就實現(xiàn)了。
　　12 月 24 日將在北京工體舉辦的羽泉“敢愛”演唱會，是樂視音樂的第二場線上直播的付費演唱會。今年8月，汪峰鳥巢演唱會，同樣是直播預(yù)售 30 元的票價，上線 12 小時訂購人數(shù) 6000；上線第一天，付費人數(shù) 15000；8 月 2 日直播結(jié)束，付費人數(shù) 48000；最終直播加回放一共售出 7.5 萬張電子門票，而整個鳥巢坐滿大概不到 9 萬人，相當(dāng)于線上“加演”了一場。
　　雖然 7.5 萬張電子票不到 20 萬的收入與汪峰鳥巢演唱會 2000 多萬的場館票房相比只是個零頭，但它最大的意義在于，聽一場演唱會的門檻，正在降低。而從 12 小時賣 6000 張到不足 9 分鐘售完 5000 張直播預(yù)售票，說明觀眾也正在快速地接受線上觀看演唱會直播的消費形式。
　　樂視網(wǎng)副總編、樂視音樂總監(jiān)尹亮將這場演唱會定位為“全流程互動”演唱會。從選曲、預(yù)售期間獎品發(fā)放、在線搶購、線上語音點歌，到演唱會直播現(xiàn)場實時互動，再到演唱會后資訊的傳遞，線上線下全流程互動。算起來，30 元的價格挺“超值”。
　　不過這種“超值”也在一定意義上抹殺了音樂現(xiàn)場的魅力，比起高清畫面、甚至是音響水準(zhǔn)，現(xiàn)場的氣氛才是演唱會最不可替代的部分，沒有群體的瘋狂，看著線上直播的你根本無法體會揮舞著熒光棒、搖搖晃晃、還大聲合唱的快感。
　　除此之外，去場館看演唱會，金錢、時間，甚至在大冬天踏出家門的勇氣都需要付出不低的成本，比起打開電視或是點開一個視頻鏈接，都顯得“神圣”得多。對于大多數(shù)的消費者來說，線上演唱會門票大約和“10 元超市”里的商品一樣，反正“買不到吃虧，買不到上當(dāng)”，就當(dāng)是玩一下也無妨。
　　尹亮曾在采訪中表示，傳統(tǒng)音樂產(chǎn)業(yè)的商業(yè)模式已經(jīng)觸底，線上付費演出或者線上付費音樂，這樣一個全新的商業(yè)模式正在打開。但也許我們可以這樣理解，傳統(tǒng)的現(xiàn)場演唱會作為一種高門檻的消費行為，正好通過線上直播的低門檻方式讓更多的受眾體會到現(xiàn)場音樂能夠帶給他們的震撼，最終把聽眾拉回到演唱會的現(xiàn)場。音樂，真的不只存在于播放器里，現(xiàn)場才是它最大的魅力。