北京師范大學(xué)哲學(xué)系教授汪民安雖然與當(dāng)代藝術(shù)圈過從甚密，但此前并沒有有直接參與過展覽策劃。這一次，他把哲學(xué)概念中的“物”引入了上海民生現(xiàn)代美術(shù)館，希望可以借由來自44位當(dāng)代藝術(shù)家的新舊作品，展示從現(xiàn)實(shí)生活中提煉出來的藝術(shù)，以及藝術(shù)品背后的哲理。
　　這些作品構(gòu)成了中國當(dāng)代藝術(shù)中的“物體系”，它們以不同的方式表達(dá)了藝術(shù)家對(duì)物的思考、人們有關(guān)物的觀念的變遷、物在中國當(dāng)代社會(huì)中的進(jìn)程和命運(yùn)，以及最根本的，人是如何在和物的關(guān)聯(lián)中來確定自身的形象。
　　展覽將持續(xù)至2015年6月28日。
　　“大體而言，過去人們對(duì)物的討論有兩種模式。一種是文化政治的模式，即認(rèn)為當(dāng)代社會(huì)已經(jīng)進(jìn)入到了一個(gè)大規(guī)模的物的累積階段，物是消費(fèi)社會(huì)最顯赫的標(biāo)志，一個(gè)新的拜物教正在形成，物以其強(qiáng)烈的自主性對(duì)人構(gòu)成了重重?cái)D壓�！蓖裘癜苍谡褂[前言中這樣寫道，“另一種模式是哲學(xué)的模式。長期以來，哲學(xué)一直將物看作是與人相關(guān)聯(lián)的領(lǐng)域，物總是人視野中的物，離開了人談?wù)撐锸菦]有意義的。”
　　而今天先鋒的哲學(xué)家們卻主張物可以從與人的關(guān)系中解脫出來，有自己的領(lǐng)域、命運(yùn)和本體，換言之，一種以物為導(dǎo)向的本體論(Object-oriented Ontology)正在形成。
　　這樣的思路，在展覽現(xiàn)場更為直觀，藝術(shù)家們或者討論物體與人的關(guān)系、或者是物體之間、物的內(nèi)在、甚至是與人類彼此擁有的關(guān)系。隋建國1996年創(chuàng)作的《殛》，工業(yè)橡膠帶上釘滿鐵釘——布滿釘帽的一面緊貼地面，密集的釘子尖端朝上，盡頭處有卷起來的部分。藝術(shù)家解釋道，這種討論物與物之間的關(guān)系，貫穿到最近的創(chuàng)作中。
　　王郁洋的《呼吸》有三個(gè)部分，滅火器、基本堆疊在一起的書本和一臺(tái)老式收音機(jī)——它們都是由橡膠做成，內(nèi)部設(shè)有裝置，使得物的表面仿佛動(dòng)物靜靜呼吸一般，產(chǎn)生起伏。日常物體本身也有了某些生命的表征時(shí)，人類再去看它們，就會(huì)有產(chǎn)生驚奇而復(fù)雜的感受。
　　王魯炎創(chuàng)作于1992年的《W電扇》靜靜站在墻角，它被汪民安稱作“討論物的悖論”。生產(chǎn)于八十年代的落地?fù)u頭電扇，被藝術(shù)家做了手腳令其葉片逆轉(zhuǎn)，于是看似正面的空間并沒有風(fēng)，必須要轉(zhuǎn)到后面才可吹到“來自八十年代的風(fēng)”。極其巧妙的點(diǎn)睛之筆，正是說明文字之中關(guān)于年代的暢想——關(guān)于物件的小把戲頓時(shí)成為文化與歷史的絕妙比喻。
　　汪民安說，為這次展覽做準(zhǔn)備時(shí)，刻意避免了抽象作品和帶有人類形象的作品�！斑@也是物體藝術(shù)品與普通靜物畫、抒情性作品的區(qū)別之所在：如果把時(shí)間拋掉，就會(huì)發(fā)現(xiàn)物永遠(yuǎn)在變化，而只有人類對(duì)它們的需要是不變的�！�