趙無極　《15.2.93》

沈嘉蔚　　《初嘗完達(dá)雪》

徐累　　《此去經(jīng)年》

歐陽春　　《吶喊》

劉煒　　《風(fēng)景》

劉小東　　《纏綿》

    蘇富比北京春季拍賣本周落下帷幕，本次北京春拍聚焦“現(xiàn)當(dāng)代中國(guó)藝術(shù)”。記者從蘇富比拍賣行獲悉，蘇富比北京2015年春季拍賣會(huì)2日晚間落槌，85件現(xiàn)當(dāng)代中國(guó)藝術(shù)作品售出62件，總成交額4048萬元人民幣，其中趙無極創(chuàng)作的《15.2.93》拍出1086萬元，為全場(chǎng)最貴拍品。
　　蘇富比（北京）拍賣有限公司總裁溫桂華于拍賣后表示：“今天的拍賣表現(xiàn)理性平穩(wěn)。現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)板塊中，藝術(shù)家早期重要作品仍是藏家的收藏目標(biāo)，如劉小東、王興偉等作品均表現(xiàn)理想。抽象藝術(shù)是市場(chǎng)的重要潮流，今天拍場(chǎng)上，品質(zhì)優(yōu)秀的抽象作品備受追捧，趙無極的《15.2.93》以1086萬人民幣成為全場(chǎng)最高成交拍品，丁雄泉的《無題》在一輪爭(zhēng)奪后亦以高估價(jià)三倍成交。年輕藝術(shù)家表現(xiàn)強(qiáng)勁，袁遠(yuǎn)及王光樂的作品皆以高于估價(jià)成交，證明具潛力的年輕藝術(shù)家繼續(xù)成為市場(chǎng)的關(guān)注焦點(diǎn)。另在當(dāng)代水墨板塊的十大最高成交拍品當(dāng)中，風(fēng)格紛呈的作品——具象的、抽象的、概念性強(qiáng)的，以至較傳統(tǒng)的，都獲得藏家支持，可見亞洲藏家對(duì)當(dāng)代水墨作品的收藏品味多元，這板塊正在不斷發(fā)展與增長(zhǎng)。徐累與彭薇的具象作品，以至劉國(guó)松及姜吉安的概念性創(chuàng)作皆以超越高估價(jià)拍出；丘挺、薜亮及林海鐘的傳統(tǒng)手卷形式作品首次于蘇富比北京上拍，亦拍得佳績(jī)。”

　　中國(guó)抽象藝術(shù)　趙無極《15.2.93》領(lǐng)銜春拍

　　抽象藝術(shù)已成為藝術(shù)市場(chǎng)的重要潮流。此次北京春拍蘇富比要呈現(xiàn)的是中國(guó)藝術(shù)不同時(shí)期的抽象藝術(shù)代表，包括重要級(jí)旅法藝術(shù)家趙無極最為完熟的九十年代作品《15.2.93》，該畫在色調(diào)及風(fēng)格上，與馬蒂斯和應(yīng)，展現(xiàn)了藝術(shù)家成熟時(shí)期，美學(xué)上開闊的面貌。當(dāng)代藝術(shù)家則有劉煒及年青代表王光樂的標(biāo)志性作品，則呈現(xiàn)了與早年中國(guó)藝術(shù)家迥然不同的獨(dú)特抽象風(fēng)格。
　　上世紀(jì)90年代的趙無極在藝術(shù)技法上已達(dá)爐火純青的境地，其藝術(shù)成就也廣受國(guó)際認(rèn)可�！�15.2.93》是藝術(shù)家超越革新而集大成之作——他將油彩精簡(jiǎn)成五大色塊，紫、黃、藍(lán)、粉與焦黑如墨般的藏青色自然地彼此相遇、交會(huì)，呈現(xiàn)了一種瀲滟恢宏的氣度。進(jìn)入古稀之年的趙無極已達(dá)從心所欲不踰矩的境界，不僅面對(duì)偌大的畫布依然得心應(yīng)手，其創(chuàng)作也越趨酣暢瀟灑，在流光溢彩的用色與點(diǎn)染遒勁的運(yùn)筆下，營(yíng)造一個(gè)無境勝有境的夢(mèng)幻空間。
　　除了趙無極，在當(dāng)代藝術(shù)市場(chǎng)一片陰霾下，劉煒作品市場(chǎng)近兩年也表現(xiàn)突出。劉煒2000年后的風(fēng)景類作品，加入了藝術(shù)家對(duì)傳統(tǒng)美學(xué)的新感悟，從審美的趣味性和收藏的懸掛性來看，都有很大突破。其作品同時(shí)具備西方技法和東方的文人心境，《風(fēng)景》系列是體現(xiàn)這種跨越東、西方藝術(shù)精神的最佳示范。風(fēng)景山水自1999年起多次成為劉煒的創(chuàng)作題材，但當(dāng)中前后風(fēng)格卻見不同：其早期風(fēng)格仍然有著《肉》系列畫面糜爛粉俗、幽默潑皮的個(gè)性，但山水題材在千禧年后，取得令人驚訝的轉(zhuǎn)變。作于2006年的《風(fēng)景》有著非常明顯的中國(guó)傳統(tǒng)文人趣味，是劉煒首次真正探討中國(guó)傳統(tǒng)山水，渴望回歸沉靜之作。藝術(shù)家在該時(shí)期日趨歸隱，心境開闊，畫風(fēng)更見成熟，其追求的東方意境日益開朗，豁然淡雅。

　　當(dāng)代水墨藝術(shù)家

　　中國(guó)當(dāng)代水墨部分的亮點(diǎn)拍品包括徐累近年作品、充分展現(xiàn)其對(duì)當(dāng)代水墨藝術(shù)類別探索的話題作《此去經(jīng)年》；姜吉安深具創(chuàng)意的概念性現(xiàn)成品繪畫《立軸》；沈勤別具風(fēng)格的單色風(fēng)景作品《風(fēng)景》；以及來自梁詮“山水系列”的具創(chuàng)意的抽象拼貼作品。
　　幾十年來，當(dāng)代藝術(shù)家徐累無時(shí)無刻不以其精湛技藝與超現(xiàn)實(shí)主義風(fēng)格吸引觀者目光。畫題《此去經(jīng)年》出自北宋著名詞人柳永的《雨霖鈴》，是藝術(shù)家具代表性的一件作品，畫中可見一只天鵝棲息于徐累畫作中常見的折疊屏風(fēng)，及畫面的文學(xué)性隱喻，均是對(duì)性與愛的隱喻表達(dá)。雄健駿馬、壯麗地圖與崎嶇景色乃徐累作品中常見的標(biāo)志性圖像，然而天鵝卻并非藝術(shù)家于這一時(shí)期常用意象之一。徐累的《此去經(jīng)年》以200.6萬元成交價(jià)易手，超出最高估價(jià)；劉國(guó)松、秦艾和姜吉安作品也均得到委托和場(chǎng)內(nèi)買家的青睞，落槌價(jià)也都超出最高估價(jià)。
　　劉國(guó)松被譽(yù)為“現(xiàn)代水墨畫之父及先鋒”，近七十年來一直致力發(fā)展其藝術(shù)風(fēng)格，在畫作中嘗試新的創(chuàng)作技巧及媒材。本作《天籟》充分體現(xiàn)藝術(shù)家抽象畫風(fēng)的成熟演變，打破了寫實(shí)畫像的常規(guī)，呈現(xiàn)光線與空間的視覺效果。畫中繪出中國(guó)抽象山水畫中亙古遼遠(yuǎn)的寧靜景象，更展示了革新元素，實(shí)是劉國(guó)松的優(yōu)秀標(biāo)志性創(chuàng)作典范，并令其成為二十一世紀(jì)當(dāng)代水墨藝術(shù)的先鋒。
　　此次蘇富比北京春拍中國(guó)書畫部分拍品超過專場(chǎng)半數(shù)，以當(dāng)代書畫歸類的拍品又占版塊比重約三分之二，但市場(chǎng)人士認(rèn)為，這正是拉低本次專場(chǎng)成交率的部分。雖然此次蘇富比以“藝術(shù)消費(fèi)”為策略，選擇市場(chǎng)一線藝術(shù)家平價(jià)作品或有良好藝術(shù)價(jià)值，卻在前期被市場(chǎng)忽略的藝術(shù)家作品，但包括王明明、馮遠(yuǎn)、史國(guó)良、賈又福、田黎明、江宏偉等在內(nèi)的藝術(shù)家作品全部流拍，新推出的藝術(shù)家作品也多遭遇流拍，或以低估價(jià)落槌。

　　博物館級(jí)作品

　　具有中國(guó)美術(shù)史研究意義及高度學(xué)術(shù)性的作品，一直是資深收藏家及機(jī)構(gòu)的收藏目標(biāo)，本次拍賣包括知青畫家沈嘉蔚繪于“文革”期間僅余的兩張現(xiàn)存作品之一《初嘗完達(dá)雪》；王興偉依據(jù)全山石經(jīng)典革命題材之作《八女投江》而再創(chuàng)作的同名作品，以及劉小東早期創(chuàng)作〈愛情〉系列中的典范之作《纏綿》。
　　沈嘉蔚生于1948年的上海，他于1974年創(chuàng)作的《為我們偉大祖國(guó)站崗》在當(dāng)時(shí)產(chǎn)生了全國(guó)性的影響力，并成為文革標(biāo)志美術(shù)作品，他亦因而成為國(guó)內(nèi)著名的知青題材畫家。《初嘗完達(dá)雪》作于1972年，是除了《為我們偉大祖國(guó)站崗》外，沈嘉蔚繪于“文革”時(shí)期的現(xiàn)存唯一作品。相對(duì)《為》有著明顯的政治美學(xué)取態(tài)，《初嘗完達(dá)雪》因?yàn)椴粔颉凹t光亮”及“高大全”，反而更顯示出作品的純粹及忠于藝術(shù)家自己。沈嘉蔚當(dāng)時(shí)剛支邊到達(dá)北大荒，他與自己的生產(chǎn)連隊(duì)進(jìn)入完達(dá)山區(qū)采伐木材，負(fù)責(zé)將剛鋸倒的大樹枝丫鋸下。勞動(dòng)中他汗流浹背，口渴難忍，便大口吃雪解渴，這段伐木經(jīng)歷后促成了這件作品。本作自2000年被重新發(fā)現(xiàn)后，曾于澳洲多次展出；近年藝術(shù)家也多次參展并獲得各種大獎(jiǎng)，作品由中國(guó)國(guó)家博物館、中國(guó)美術(shù)館、澳洲國(guó)家肖像館、澳洲國(guó)會(huì)大廈等機(jī)構(gòu)收藏。
　　九十年代初，劉小東創(chuàng)作了一系列以身邊朋友為模特兒的「愛情」題材作品，真實(shí)地記錄了八十年代末到九十年代初情人們熱戀的心理歷程，以及中國(guó)社會(huì)和文化在轉(zhuǎn)型時(shí)期的豐富性。1991年作的《纏綿》是這階段的代表作之一。整幅畫面的構(gòu)圖被一對(duì)擁抱在一起的戀人占據(jù)，沒有多余的情節(jié)與縫隙。徹底脫離了宏大敘事的劉小東，癡迷地表述普通人的真實(shí)，個(gè)體的價(jià)值在他的繪畫中被大大提升。
　　王興偉的《八女投江》依據(jù)革命歷史題材作品《中華兒女——八女投江》而作，原作由1930年出生的中國(guó)美術(shù)學(xué)院油畫系教授全山石所畫。是次上拍的《八女投江》作于2003年，與原畫不同的唯一之處是王興偉將女戰(zhàn)士的褲子卷起露出大腿，以「身體性」的角度強(qiáng)調(diào)她們作為「女人」而非「戰(zhàn)士」的基本身份。這些恰恰是全山石和其他畫家所淡化的，因?yàn)樵撔┳髌窂?qiáng)調(diào)的是「革命精神」，女性身份似乎只是一種次要的附帶事實(shí)，而王興偉則嘗試將八女投江的本質(zhì)與被藝術(shù)作品所呈現(xiàn)的明顯斷裂表現(xiàn)出來。

　　年輕藝術(shù)家的想象空間

　　年輕藝術(shù)家正改寫當(dāng)代中國(guó)藝術(shù)的歷史，其作品也持續(xù)在拍場(chǎng)獲得關(guān)注。除具文獻(xiàn)價(jià)值的重要藝術(shù)家經(jīng)典之作外，蘇富比也在繼續(xù)為市場(chǎng)注入新動(dòng)力，精選多張繪畫性與觀念性俱佳的年輕藝術(shù)家作品，包括袁遠(yuǎn)《流動(dòng)之三》，歐陽春《吶喊》與韋嘉的《貨郎途I》等。
　　袁遠(yuǎn)來自杭州，2008年畢業(yè)于中國(guó)美術(shù)學(xué)院碩士學(xué)院，是近年備受關(guān)注的年輕藝術(shù)家之一。袁遠(yuǎn)畫作的畫面充斥著懷舊感，流露一種令人無以名狀的傷感及失落。他的筆觸細(xì)致中見變化，遠(yuǎn)看高度像真，近見藝術(shù)家感性的筆觸，充滿著情感的悸動(dòng)。袁遠(yuǎn)喜歡以室內(nèi)空間作為題材，在宏偉與廢墟的場(chǎng)景之間，抓著空間對(duì)觀者的心理投射，形成超現(xiàn)實(shí)的視覺感官經(jīng)驗(yàn)�！读鲃�(dòng)之三》是其中獨(dú)特之作，畫面描述一個(gè)教堂的內(nèi)部，玻璃窗透著的并不是澄藍(lán)的天空，而是海洋的深淵，教堂猶如浸沒在汪洋之中，是一則令人深思的暗喻。