2008年，中國電影呈現(xiàn)出明顯的螺旋式上升態(tài)勢——電影生產(chǎn)突破“大片思維”，在新的層次上重返文化創(chuàng)作的基本路徑，產(chǎn)生了多部優(yōu)秀作品。不難看出，2008年的中國電影已經(jīng)開始嘗試超越“大片情結(jié)”。

　　全方位表現(xiàn)出升級態(tài)勢

　　2008年，中國電影人所面對的現(xiàn)實乃是幾年來形成的“大片情結(jié)”，在電影產(chǎn)業(yè)化成為趨勢、觀眾的需求變得多元化的背景下，如何平衡商業(yè)與藝術(shù)的關(guān)系，成為電影界更加普遍的追求。
　　在經(jīng)歷了驚嘆——批判——質(zhì)疑——反思等幾個階段后，人們對“大片”的認識更加趨向理性與務(wù)實。
　　一方面，誰都無法否認這樣的事實：以前難以想像的投入超過幾千萬元人民幣制作一部電影，已成為市場的主導。另一方面，眾多有追求的投資者、導演和演員也在為突破粗放型的“大片模式”而努力。
　　清華大學教授、電影評論家尹鴻直言，中國“大片”在最初的幾年，為了吸引觀眾、減少投資風險，采用商業(yè)性的拼盤策略。于是幾年來，在電影實踐中一直存在著思想性、藝術(shù)性與觀賞性相割裂的創(chuàng)作傾向。這種急功近利的創(chuàng)作心態(tài)影響了中國電影的健康發(fā)展，是大投資帶來的一種“傳染病”。
　　然而，尹鴻也指出，“大片”并不是災(zāi)難，而是中國電影進入市場化軌道的必然結(jié)果�！按笃�”也不能是電影的唯一形態(tài)，只是多樣創(chuàng)作中的市場主導類型。
　　進入2008年，中國電影全方位地表現(xiàn)出一種升級態(tài)勢——從市場看，上半年的國產(chǎn)影片總票房首度超過進口影片，其中，國產(chǎn)“大片”成為市場的主宰。春節(jié)黃金周上映的《長江七號》和在4月淡季上映的《功夫之王》，單片票房均超越2008年所有上映的進口“大片”。自7月開始在全國上映的《赤壁》，更是連破多項市場紀錄。
　　在藝術(shù)創(chuàng)作方面，電影業(yè)呈現(xiàn)多類型、多品種、多樣化的產(chǎn)品格局，越來越多的資金和人才進入電影市場，改變了從前依靠一兩個導演和極少數(shù)“大片”挑大梁的狀況。

　　好故事和好表演都重要

　　“電影無論商業(yè)的或是藝術(shù)的，故事都是核心載體�！币�鴻認為，在《集結(jié)號》之前，中國“大片”爭相借鑒好萊塢的一擲千金的大制作，卻沒有學到講故事的大手筆。而對于中國觀眾來講，在觀影過程中迫切需要的不是宏大的場面，而是一個好的故事。
　　北京電影學院教授鄭洞天表示，值得贊賞的是，當觀眾開始疲于古裝武俠、奇幻搞笑等“大片”套路的時候，一些承載更多文化內(nèi)涵的藝術(shù)探索始終在進行著。
　　鄭洞天說，2005年的《千里走單騎》和2007年的《太陽照常升起》是兩部不容忽略的作品。而陳凱歌導演的文藝回歸力作《梅蘭芳》，依靠精良制作和穩(wěn)健的宣傳，贏得了極佳的口碑和票房。
　　電影電視評論家及劇作家趙葆華則稱，多年來，中國式大片已經(jīng)在某種程度上成為觀眾口中的笑話，而《梅蘭芳》關(guān)于人生命運的探討，為中國電影贏得了尊嚴�！睹诽m芳》是中國電影發(fā)展到一個階段標志性的文本，一個具有紀念意義的文化事件。
　　2008年，電影敘事的回歸，也帶動了許多有理想的職業(yè)演員在表演方面進行努力。隨著中國電影的類型、樣式不斷豐富，表演方法也不斷變化，很多演員在深入刻畫人物內(nèi)心世界方面下工夫，表演在深度和層次上取得了突破性進步。
　　以《李米的猜想》為例，周迅的追問和鄧超的沉默形成貫穿電影始終的張力，在情感爆發(fā)的高潮戲中，周迅在人行天橋上的大段獨白，令觀眾產(chǎn)生心靈的震動。而《梅蘭芳》中十三燕的扮演者王學圻和邱如白的扮演者孫紅雷，則給觀眾帶來巨大的驚喜，感受到久違的感動和感嘆，改變了近年來國產(chǎn)“大片”倚重明星效應(yīng)，過度強調(diào)包裝，演員表演普遍膚淺、浮華的狀況。

　　開啟電影“小康時代”

　　經(jīng)過幾年的探索和努力，“大片”不再是國外進口電影的代名詞，中國電影在投資和質(zhì)量方面產(chǎn)生了飛躍，出現(xiàn)了大量貨真價實的“大片”，開啟了電影的“小康時代”。
　　據(jù)不完全統(tǒng)計：從2002年到2008年，國產(chǎn)影片票房過億元的共有15部，其總票房為25億元；而1994年到2008年，進口影片票房過億元的才11部，總票房為19億元。
　　2008年的情況更加鼓舞人心：隨著歲末《梅蘭芳》《非誠勿擾》的上映，預(yù)計2008年，票房過億元的國產(chǎn)電影將達到9部之多。
　　邁入“小康時代”的不僅僅只有“大片”。2008年，國內(nèi)電影市場中的中小成本電影也表現(xiàn)出了旺盛生命力：2008年初，王小帥的《左右》獲得柏林電影節(jié)最佳編劇銀熊獎；《十全九美》拿下近5000萬元的驕人票房；《李米的猜想》贏得圈內(nèi)圈外的交口稱贊；《千鈞一發(fā)》以樸實無華和直面現(xiàn)實成為近年來難得的佳作。
　　雖然這些電影無論投資、宣傳及影響力都無法與“大片”相提并論，但它們以獨特的藝術(shù)風格贏得了觀眾的青睞，為中國電影的藝術(shù)創(chuàng)作積累了寶貴的經(jīng)驗。
　　更不可忽視的是，2008年，中國電影的類型化正步入佳境，不同類型的電影已經(jīng)培育了相對穩(wěn)定的觀眾群，并擁有了各自的代表作，這無疑是中國電影走向成熟的重要標志。
　　中國電影在開始超越“大片情結(jié)”之后，如何進一步提升其品質(zhì)和地位？北京師范大學藝術(shù)與傳媒學院教授周星認為，注重作品的文化含量，是中國電影進一步提升和發(fā)展的關(guān)鍵。電影創(chuàng)作者既要順應(yīng)市場的需求，也同樣要重視藝術(shù)的發(fā)展規(guī)律，二者協(xié)調(diào)促進，才能使電影真正確立在大眾文化中的主角地位。